G298 乡村舞会 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义，印象派影响
G298 乡村舞会，苏珊娜·瓦拉东后印象主义，印象派影响作品，创作于不详。瓦拉东的社交场景画融合了印象派的光影处理与后印象派的色彩力度，此作中虚化的背景与清晰的舞者主体形成对比，展现了节日场景的。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G297 两只猫 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G297 两只猫，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1918年（画面签名标注）。瓦拉东的动物画不多见，此作展现了她对动物形态与神态的敏锐捕捉。两只猫的慵懒姿态与对视观者的眼神，赋予画面一种独特的亲密感。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G296 花瓶、水壶与果实 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G296 花瓶、水壶与果实，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1921年（画面签名标注）。瓦拉东的静物画以大胆的色彩组合和丰富的物象安排著称，此作中深蓝花瓶与艳红花朵的互补对比、花布的装饰性处理，均体现了她独特。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G295 庭院凉亭 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G295 庭院凉亭，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1921年（画面签名标注）。瓦拉东的风景画以浓烈的色彩和大胆的构图著称，此作中绿色系占据画面近三分之二，展现了她对自然之力的视觉诠释，与印象派对光影。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G294 床上的吸烟女子 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义，受野兽派影响
G294 床上的吸烟女子，苏珊娜·瓦拉东后印象主义，受野兽派影响作品，创作于不详（画面有签名）。瓦拉东以毫不妥协的方式描绘女性——不是理想化的美人，而是真实的、有欲望、有态度的女性。叼烟的姿势在当时女性肖像画中极为罕。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G293 舞者 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义，受野兽派影响
G293 舞者，苏珊娜·瓦拉东后印象主义，受野兽派影响作品，创作于不详（画面有签名）。瓦拉东曾为马戏团杂技演员，对表演艺术有切身理解。她的舞蹈题材作品不同于德加笔下安静的芭蕾舞者，而是充满原始力量与自由精神。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G292 瓷壶花束与矢车菊 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G292 瓷壶花束与矢车菊，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1930年（画面签名标注）。瓦拉东反复描绘花瓶与花卉的静物主题，每幅作品都呈现出独特的色彩组合与构图安排，此作中深紫红玫瑰与蓝紫矢车菊的搭配尤为大胆。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G291 窗边花瓶前的女子 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义，受野兽派影响
G291 窗边花瓶前的女子，苏珊娜·瓦拉东后印象主义，受野兽派影响作品，创作于1910年（画面签名标注）。瓦拉东以女性视角描绘日常生活中的女性形象，赋予人物真实而自然的神态，不同于男性画家笔下的理想化女性形象。。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G290 卷丹百合与蕨类 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义，受野兽派影响
G290 卷丹百合与蕨类，苏珊娜·瓦拉东后印象主义，受野兽派影响作品，创作于1916年（画面签名标注）。1910年代是瓦拉东风格逐渐成熟的时期，此作展现了她对大胆色彩组合的探索——青蓝瓷瓶与橙色百合的互补对比，是她走向个人化。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G289 水壶中的花束 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G289 水壶中的花束，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1930年（画面签名标注）。瓦拉东的花卉静物以大胆的色彩组合和丰富的品种搭配著称，打破了传统静物画追求和谐简约的范式，呈现出更为真实、更为蓬勃的自然。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G288 深红玫瑰与苹果与玻璃瓶中的粉色花朵 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G288 深红玫瑰与苹果，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1923年（画面签名标注）。瓦拉东早期静物画已展现出她对色彩与质感的独特把握，厚重油彩下的物象既真实又富有表现力。，含玻璃瓶中的粉色花朵。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G287 瓷壶鲜花 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G287 瓷壶鲜花，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1931年（画面签名标注）。瓦拉东的静物画以女性视角赋予日常花卉场景以温暖与力量，不同于传统男性画家追求的精致完美，而是呈现花卉的原始生命力与繁茂感。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G286 栀子花与高脚杯 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G286 栀子花与高脚杯，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1936年（画面签名标注）。瓦拉东的静物画突破了传统细腻精致的风格，以大胆的色彩和厚重的笔触赋予日常物件强烈的存在感，体现了女性画家对静物题材的独特。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G285 丁香与山茶花 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G285 丁香与山茶花，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1936年（画面签名标注）。瓦拉东晚年的静物画在色彩与构图上更加大胆自由，体现了她对后印象派色彩语言的深化与个人风格的成熟。。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G284 花瓶与矢车菊 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G284 花瓶与矢车菊，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1930年（画面签名标注）。瓦拉东的静物画不同于传统精致细腻的风格，而是以浓烈色彩和厚重笔触赋予花卉鲜活的生命力，体现了女性画家对静物题材的个人化诠。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G283 抱猫的女子 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义
G283 抱猫的女子，苏珊娜·瓦拉东后印象主义作品，创作于1920年（画面签名标注）。瓦拉东以非理想化的方式描绘女性，赋予人物真实而丰富的情感维度，突破了传统女性肖像的审美框架。。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G282 弹吉他的女子 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义，受野兽派影响
G282 弹吉他的女子，苏珊娜·瓦拉东后印象主义，受野兽派影响作品，创作于1920年（画面签名标注）。瓦拉东是从模特转型为独立画家的先驱，1894年成为首位被法国国家美术协会接纳的女性画家。她以女性视角描绘女性，打破了当时。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G281 红衣女子 — 待考 表现主义
G281 红衣女子，待考表现主义作品，创作于1924年（画面右下角署有此年份）。1920年代是欧洲表现主义肖像画的高峰期，画家们以大胆的色彩和变形的手法探索人物内心世界，此作正是这一潮流的缩影。。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G280 乡村风景 — 苏珊娜·瓦拉东 后印象主义，兼具象征主义特征
G280 乡村风景，苏珊娜·瓦拉东后印象主义，兼具象征主义特征作品，创作于1921年。此作展现了瓦拉东作为风景画家的才能。她以模特出身自学成为画家，是第一位被法国国家沙龙接纳的女画家（1894年），也是20。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G279 罗德兹 — 保罗·西尼亚克 新印象主义
G279 罗德兹，保罗·西尼亚克新印象主义作品，创作于约1920-1930年代。此作展示了西尼亚克水彩速写的独特风格——粗犷的黑色线条勾勒轮廓，饱和度极高的色彩块面填充，与他的点彩油画形成了鲜明对比。。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G278 孔卡尔诺港 — 保罗·西尼亚克 新印象主义
G278 孔卡尔诺港，保罗·西尼亚克新印象主义作品，创作于1925年。此作展现了西尼亚克晚期成熟风格的全部特征——宽大的色块、饱和的色彩和装饰性的构图。画面中的帆船以鲜艳的红黄条纹和蓝底螺旋。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G277 莱桑德利，盖亚尔城堡 — 保罗·西尼亚克 新印象主义
G277 莱桑德利，盖亚尔城堡，保罗·西尼亚克新印象主义作品，创作于1886年。此作是西尼亚克早期点彩风格的典型作品，展现了他从印象主义向新印象主义过渡阶段的面貌。色点仍然较细密，但已开始呈现出系统化。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G276 拉罗谢尔港入口 — 保罗·西尼亚克 新印象主义
G276 拉罗谢尔港入口，保罗·西尼亚克新印象主义作品，创作于1921年。此作现藏于巴黎奥赛博物馆，是西尼亚克晚期港口题材的杰作。画面中绚烂的色彩和宽大的色块体现了他晚期风格的成熟——从修拉式的。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G275 克利希的煤气罐 — 保罗·西尼亚克 新印象主义
G275 克利希的煤气罐，保罗·西尼亚克新印象主义作品，创作于1886年（签名"P. Signac 89"可能指1889年版本）。此作是西尼亚克新印象主义风格的开创性作品之一，与修拉的《大碗岛的星期天下午》同年问世。画面将工业题材引入点彩画派，打破了。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G274 莱桑德利 — 保罗·西尼亚克 新印象主义
G274 莱桑德利，保罗·西尼亚克新印象主义作品，创作于约1910年代。此作展现了西尼亚克将点彩技法应用于法国内陆河畔风光的能力，与他的海港题材形成互补。画面中水面倒影的处理尤为精彩，体现了点。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G273 撑阳伞的女人 — 保罗·西尼亚克 新印象主义
G273 撑阳伞的女人，保罗·西尼亚克新印象主义作品，创作于1893年。此作现藏于巴黎奥赛博物馆，是西尼亚克最知名的人物画之一。与他的海港风景不同，此画将点彩技法应用于人物肖像，展示了新印象主。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G272 鹿特丹港与昂蒂布，雷雨 — 保罗·西尼亚克 新印象主义
G272 鹿特丹港，保罗·西尼亚克新印象主义作品，创作于约1906-1907年。此作是西尼亚克港口题材的代表作之一，展现了他将点彩技法应用于现代工业场景的独特能力。与地中海沿岸的明快色调不同，鹿特丹港，含昂蒂布，雷雨。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G271 井边的女人 — 保罗·西涅克 新印象派
G271 井边的女人，保罗·西涅克新印象派作品，创作于1892年。这是西涅克点彩技法的成熟之作，以巨大的尺幅和鲜明的色彩展现了新印象派从室内走向户外、从分析走向装饰的发展方向。画面中纯色。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G270 邦纳旺特尔松树 — 保罗·西尼亚克 新印象主义
G270 邦纳旺特尔松树，保罗·西尼亚克新印象主义作品，创作于1893年。此作是西尼亚克点彩技法的成熟期代表作，现藏于休斯顿美术馆。画面中巨大的松树以压倒性的体量感占据了画面核心，体现了西尼亚克。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G269 整体 — 瓦西里·康定斯基 抽象艺术先驱，晚期大综合风格
G269 整体，瓦西里·康定斯基抽象艺术先驱，晚期大综合风格作品，创作于1940年。此作是康定斯基晚期"大综合"风格的典型代表，现藏于东京国立近代美术馆。画面融合了他一生艺术探索的精华——从早期的表现主义。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G268 默瑙：约翰尼斯街顶端 — 瓦西里·康定斯基 表现主义、抽象艺术先驱
G268 默瑙：约翰尼斯街顶端，瓦西里·康定斯基表现主义、抽象艺术先驱作品，创作于1908年。此作是康定斯基默瑙时期的重要街景作品之一，展现了他从野兽派影响向个人表现主义风格的转变。色彩开始脱离对物象的忠实描绘，转。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G267 即兴V号习作 — 瓦西里·康定斯基 表现主义、抽象艺术先驱
G267 即兴V号习作，瓦西里·康定斯基表现主义、抽象艺术先驱作品，创作于1910年。此作是康定斯基走向纯粹抽象的关键阶段作品之一。1910年前后，康定斯基正在创作他的第一幅完全抽象的水彩画，这幅习作展现了。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G266 天蓝 — 瓦西里·康定斯基 抽象艺术先驱，生物形态抽象
G266 天蓝，瓦西里·康定斯基抽象艺术先驱，生物形态抽象作品，创作于1940年。此作属于康定斯基"大综合时期"（Great Synthesis）的代表作，展现了他从包豪斯的几何严谨风格向更有机、更自由。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G265 默瑙街景与冬日风景 — 瓦西里·康定斯基 表现主义、抽象艺术先驱
G265 默瑙街景，瓦西里·康定斯基表现主义、抽象艺术先驱作品，创作于约1908年。默瑙系列作品是康定斯基艺术生涯中至关重要的过渡阶段，标志着他从具象风景画向抽象表现的关键转变。画面中色彩开始挣脱对物象的，含冬日风景。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G264 蓝骑士年鉴封面 — 瓦西里·康定斯基 德国表现主义，蓝骑士运动
G264 蓝骑士，瓦西里·康定斯基德国表现主义，蓝骑士运动作品，创作于1912年。《蓝骑士年鉴》是德国表现主义的纲领性文献，它打破了西方艺术传统的欧洲中心主义，将原始艺术、民间艺术、儿童艺术与现代先锋艺。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G263 色彩研究：正方形与同心圆 — 瓦西里·康定斯基 抽象艺术、表现主义，抽象艺术的奠基人
G263 色彩研究：正方形与同心圆，瓦西里·康定斯基抽象艺术、表现主义，抽象艺术的奠基人作品，创作于1913年。此作是康定斯基色彩理论的视觉化实践，也是抽象艺术从理论走向实践的标志性作品之一。它以最纯粹的形式展示了色彩对比、和谐与情。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G262 慕尼黑的路德维希教堂 — 瓦西里·康定斯基 表现主义，抽象艺术的奠基人
G262 慕尼黑的路德维希教堂，瓦西里·康定斯基表现主义，抽象艺术的奠基人作品，创作于1908年。此作是康定斯基从新印象主义走向抽象表现主义的关键过渡作品。画面中将小块色彩与深暗背景形成的强烈对比赋予了作品抽象装饰性特。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G261 春日村庄与花树 — 克劳德·莫奈 印象主义
G261 春日村庄与花树，克劳德·莫奈印象主义作品，创作于约1878–1881年间（莫奈居住于韦特伊时期）。莫奈是印象主义的创始人和最坚定的实践者，他以对光影瞬间变化的敏锐捕捉彻底改变了西方绘画的方向，此作是印象派风景画的典型范。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G260 春天的花 — 克劳德·莫奈 印象主义
G260 春天的花，克劳德·莫奈印象主义作品，创作于1864年。这幅作品展现了莫奈早期对捕捉转瞬即逝光影效果的迷恋，这种追求后来成为他印象派创新的核心。同时，画中富有活力的笔触也预示了。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G259 垂柳 — 克劳德·莫奈 印象主义，晚期风格向表现主义过渡
G259 垂柳，克劳德·莫奈印象主义，晚期风格向表现主义过渡作品，创作于1918–1919年。垂柳系列是莫奈晚年最具情感深度的作品之一，被视为他从印象主义向表现主义风格过渡的标志性创作，展现了他以强烈色彩和激越笔触。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G258 莫奈崖壁风景 — 克劳德·莫奈 印象派
G258 莫奈崖壁风景，克劳德·莫奈印象派作品，创作于不详（典型1880年代风格）。莫奈的崖壁系列是印象派风景画的重要组成，展现了他对自然光线瞬间变化的极致追求——同一处崖壁在不同时刻、不同天气下呈现出截。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G257 埃滕花园的记忆 — 文森特·梵高 后印象派
G257 埃滕花园的记忆，文森特·梵高后印象派作品，创作于1888年11月。此画是梵高与高更在阿尔勒合作期间的重要作品，展现了他从纯粹写生向"凭记忆想象创作"的转变，也是他最个人化的作品之一——乡。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G256 圣皮埃尔广场的恋爱花园与塞纳河畔 — 文森特·梵高 后印象派/点彩派
G256 圣皮埃尔广场的恋爱花园 (Garden with Courting Couples, Square Saint-Pierre, May 1887)，文森特·梵高后印象派/点彩派作品，创作于1887年5月。此画是梵高点彩实验的代表作之一，展现了他将修拉的理性点彩与自己的情感表达力相结合的独特尝试，也是他对巴黎都市生活题材的罕，含塞纳河畔。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G255 鱼缸静物 — 保拉·莫德索恩-贝克尔 表现主义/后印象派
G255 鱼缸静物 (Still Life with Goldfish Bowl)，保拉·莫德索恩-贝克尔表现主义/后印象派作品，创作于约1906年。莫德索恩-贝克尔是最早将塞尚式的结构简化与北方表现主义的情感力度相结合的画家之一。此画展现了她对传统静物题材的大胆革新—。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G254 让娜（春天） — 爱德华·马奈 印象派先驱
G254 让娜，爱德华·马奈印象派先驱作品，创作于1881年。此画标志着马奈从争议不断的先驱者到被沙龙认可的绘画大师的转变，也是他晚年对"现代美"的终极宣言——时尚与永恒、瞬间与寓言。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G253 铁路 — 爱德华·马奈 印象派
G253 铁路，爱德华·马奈印象派作品，创作于1873年。《铁路》是马奈最著名的作品之一，也是现代都市主题绘画的里程碑。马奈以日常的现代场景取代了传统的神话和历史题材，画面中铁路。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G252 在温室里 — 爱德华·马奈 印象派
G252 在温室里，爱德华·马奈印象派作品，创作于1879年。马奈是印象派的先驱人物，他打破了学院派的传统法则，以现代都市生活为题材，开创了全新的绘画语言。本作是马奈晚期肖像画的代表。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G251 穆尔瑙的小巷与云下的风景 — 加布里埃莱·明特 表现主义
G251 穆尔瑙的小巷 (Gasse im Murnau)，加布里埃莱·明特表现主义作品，创作于约1908—1910年。穆尔瑙时期是明特艺术生涯的转折点，她在此发展出了成熟的表现主义色彩语言——从早期的暗色调转向明亮饱和的纯色，从写实的造型，含云下的风景。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G250 杜伊勒里宫花园的音乐会 — 爱德华·马奈 现实主义/印象派先驱
G250 杜伊勒里宫花园的音乐会 (Music in the Tuileries Gardens)，爱德华·马奈现实主义/印象派先驱作品，创作于1862年。此画被公正地评价为"西方艺术中最早真正的现代绘画——无论在题材还是技法上"。马奈以当代社会圈层替代古典英雄，以速写式的笔。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G249 红色花画 — 加布里埃尔·穆特 表现主义
G249 红色花画，加布里埃尔·穆特表现主义作品，创作于1938年（画面署名"Münter 1938"）。穆特是德国表现主义的先驱，"青骑士"的创始成员之一。她的花卉静物画贯穿一生，是其艺术语言最纯粹的体现——以粗犷的线条与浓。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G248 彩色花束 — 加布里埃尔·穆特 表现主义
G248 彩色花束，加布里埃尔·穆特表现主义作品，创作于1959年。穆特是20世纪最杰出的德国女性画家之一，与保拉·莫德佐恩-贝克尔和凯绥·珂勒惠支并称为德国古典现代主义最重要的三位女画家。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G247 把杆旁练功的舞者 — 埃德加·德加 印象派
G247 把杆旁练功的舞者，埃德加·德加印象派作品，创作于1877年。该作品现藏于纽约大都会艺术博物馆，1912年路易辛·哈夫迈耶从鲁阿尔遗产拍卖中以95,700美元购得，创下了当时在世艺术。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G246 煎饼磨坊的舞会 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
G246 煎饼磨坊的舞会，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿印象派作品，创作于1876年。这是印象派的代表作之一，也是雷诺阿最著名的作品。雷诺阿将印象派对光影的探索与对人物动态的捕捉完美融合，创造出一幅充满生命。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G245 花瓶中的花 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
G245 花瓶中的花，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿印象派作品，创作于约1890年代。雷诺阿的花卉静物画与马奈、方丹-拉图尔等同时代画家一样，是19世纪法国花卉画传统的重要组成部分。他以印象派的松散笔触和浓。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G244 抱猫的女人与夏洛特·贝蒂埃小姐 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
G244 抱猫的女人，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿印象派作品，创作于约1875年。该作品现藏于美国国家美术馆（华盛顿），1950年由本杰明·E·列维夫妇捐赠。它是雷诺阿1870年代中期印象派人物画的精品，含夏洛特·贝蒂埃小姐。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G243 漫步 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
G243 漫步，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿印象派作品，创作于1870年。该作品现藏于洛杉矶盖蒂博物馆（J. Paul Getty Museum），是雷诺阿从现实主义向印象派过渡的关键之作。艺评。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G242 采花 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
G242 采花，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿印象派作品，创作于1875年。该作品现藏于美国国家美术馆（华盛顿），是雷诺阿1870年代中期完全印象派风格的典范之作。画中省略了地平线，以细碎的色点编。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G241 湖畔风景 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
G241 湖畔风景，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿印象派作品，创作于约1889年。该作品现藏于伦敦国家美术馆（National Gallery, London），是雷诺阿1880年代风景画的代表作之一。。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G240 加布里埃尔与让 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
G240 加布里埃尔与让，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿印象派作品，创作于约1895—1896年。该版本现藏于巴黎橘园美术馆（Musée de l'Orangerie），是雷诺阿晚期家庭题材的典范之作，展现了他将日常温。实木画框装裱，名画复刻装饰画。
G225 雷诺阿剑兰与混合花卉静物 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
雷诺阿两幅花卉静物，含花瓶中的剑兰1874-75年与陶罐中的混合花卉约1869年，印象派花卉静物的光影探索
G214 戈尔巴托夫秋日白桦林与威尼斯渔船 — 康斯坦丁·戈尔巴托夫 后印象派
戈尔巴托夫两幅风景画，含秋日白桦林约1920年代与威尼斯潟湖渔船1941年，俄罗斯侨民画家的故土与远方
G208 埃德尔费尔特好朋友与白裙少女 — 阿尔贝特·埃德尔费尔特 现实主义
埃德尔费尔特两幅画作，含好朋友1881年与白裙少女1883年，北欧现实主义家庭温情与惠斯勒式白色交响
G207 埃德尔费尔特布兰卡王后与艺术家之家 — 阿尔贝特·埃德尔费尔特 现实主义
埃德尔费尔特两幅画作，含布兰卡王后1877年与艺术家之家版画1881年，北欧画家从历史画到巴黎沙龙的跨越
G206 埃德尔费尔特巴黎女子与年轻女子侧影 — 阿尔贝特·埃德尔费尔特 现实主义
埃德尔费尔特两幅女性肖像，含巴黎女子1885年与年轻女子侧影1882年，美好年代芬兰画家的巴黎女性群像
G148 莫奈河畔花丛与鸢尾花园 — 克劳德·莫奈 印象派
莫奈两幅花园画作，含河畔花丛约1870-80年代与吉维尼鸢尾花园1899-1900年，印象派从河畔自然到人工花园的深度书写
G146 莫奈蒙特卡洛风景与布朗什垂柳玫瑰 — 莫奈·布朗什 印象派
莫奈蒙特卡洛附近风景1883年与布朗什·奥什代-莫奈吉维尼垂柳与玫瑰，印象派地中海光线探索与被忽视的女性画家
G144 莫奈垂柳与吉维尼花园石径 — 克劳德·莫奈 印象派
莫奈两幅吉维尼画作，含垂柳1918-19年与花园石径约1890-1900年代，印象派大师哀悼之树与花园日常的双重呈现
G141 莫奈议会大厦雾中阳光与威尼斯水景 — 克劳德·莫奈 印象派
莫奈两幅画作，含议会大厦雾中阳光效果约1903年与威尼斯水景1908年，印象派从伦敦雾都到威尼斯水城的光色跨越
G139 莫奈野罂粟田与麦秆垛 — 克劳德·莫奈 印象派
莫奈两幅田野画作，含野罂粟田约1880-90年代与吉维尼麦秆垛阳光效果约1891年，花卉即风景的绘画范式与系列画理念的奠基
G134 莫奈阿尔让特依之桥与赛船 — 克劳德·莫奈 印象派
莫奈两幅阿尔让特伊画作，含阿尔让特依之桥约1873-74年与赛船约1872-74年，印象派阿让特伊时期塞纳河风光的经典
G131 莫奈圣阿德雷斯帆船赛与海滨帆影 — 克劳德·莫奈 印象派
莫奈两幅海景画作，含圣阿德雷斯帆船赛1867年与诺曼底海滨帆影约1880年代，印象派海景从早期明亮到成熟光色的演进
G129 莫奈阿让特伊港口·帆船·散步道 — 克劳德·莫奈 印象派
莫奈三幅阿让特伊画作，含港口1872年、塞纳河帆船约1872-75年与散步道1872年，印象派阿让特伊时期河畔风光的完整呈现
G113 梵高茅草屋三幅 — 文森特·梵高 后印象派
梵高三幅奥维尔茅草屋画作，含科尔德维尔茅草屋1890年、奥维尔房屋1890年与科尔德维尔茅草屋顶1890年6月，同一主题反复探索的晚期创作
G111 德加粉绿舞者与俄罗斯舞者 — 埃德加·德加 印象派
德加两幅芭蕾画作，含粉绿舞者约1880-90年代与俄罗斯舞者约1899年，印象派芭蕾大师从幕后候场到晚年粉彩的自由奔放
G101 莫里索执扇与对镜理发 — 贝尔特·莫里索 印象派
莫里索两幅人物画，含执扇女子约1875-1885年与对镜理发的女子约1885-1890年，印象派核心女性画家以女性视角重构日常之美
G100 高更花卉与玫瑰瓷碗 — 保罗·高更 后印象派
高更两幅静物画，含花瓶中的花卉约1896年塔希提时期与玫瑰瓷碗水果约1880年代中期，后印象派大师从早期到成熟期静物画演变
G97 佐恩巴黎清晨与牧羊犬 — 安德斯·佐恩 斯堪的纳维亚印象派
佐恩三幅画作，含克里希大道清晨苏醒1892年与女人与牧羊犬两个版本1891年，瑞典水彩大师与肖像画巨匠的精致与自由
G96 格雷夫斯花园门庭与花园中 — 阿博特·富勒·格雷夫斯 美国印象派
格雷夫斯两幅花园画作，含花园鲜花装饰的前门与花园中，美国花园绘画代表人物将印象派光影与新英格兰建筑传统融合
G85 雷诺阿海岸与花园 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
雷诺阿两幅作品，含瓦朗日维尔海滩约1880年代与布列塔尼花园1886年，印象派大师对诺曼底海岸与布列塔尼田园的描绘
G84 雷诺阿花园与乡村 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
雷诺阿两幅作品，含花园中撑伞的女子约1870年代与布朗什皮尔逊在普尔维尔的木屋约1880年代，印象派大师女性与田园主题
G84 雷诺阿花园与乡村 — 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 印象派
雷诺阿两幅作品，含花园中撑伞的女子约1870年代与布朗什皮尔逊在普尔维尔的木屋约1880年代，印象派大师女性与田园主题
G22 蒙克奥斯陆峡湾之夜 — 爱德华·蒙克 表现主义
蒙克桥上的少女与月光下的海滩两幅表现主义代表作，取景自挪威Åsgårdstrand峡湾，以强烈色彩与粗犷笔触描绘北欧夏夜的宁静与隐忧。
G18 水果静物 — 玛丽·埃格纳 情绪印象主义
G17 维特伊风光 1880 — 克劳德·莫奈 印象派
1880年，莫奈迁往维特伊后在塞纳河中的一个岛屿取景，穿过虞美人花田和小径远眺维特伊小镇，十二世纪圣母教堂钟楼清晰可辨。维特伊时期是莫奈艺术生涯的关键转折点——
G17 维特伊的花圃 1881 — 克劳德·莫奈 印象派
克劳德·莫奈（Claude Monet，1840–1926），法国印象派创始人。1881年夏天，莫奈在维特伊居住期间以自家花园为题创作了一组七幅画作，此画是其中
G29 银莲花与雏菊 — 花卉静物画
一幅银莲花与雏菊的花卉静物画，以清新自然的构图和柔和的色彩展现了野花的质朴之美。银莲花的优雅与雏菊的明快相互映衬，画面充满春日的生机与诗意。
G28 哈泼斯圣诞 1894 — 爱德华·彭菲尔德 海报艺术
彭菲尔德1894年为《哈泼斯》杂志创作的圣诞海报，是其早期代表作之一。画面以温暖的色调和节庆氛围展现了维多利亚时代的圣诞传统，人物造型简洁有力，体现了彭菲尔德将
G28 1897年日历封面 1896 — 爱德华·彭菲尔德 海报艺术
彭菲尔德为1897年日历创作的封面设计，展现了世纪之交美国平面设计的巅峰水准。以简洁的装饰性构图和平面色块，将实用功能与艺术美感完美结合。
G27 拿破仑的风流韵事 1900 — 爱德华·彭菲尔德 海报艺术
彭菲尔德1900年为《大都会杂志》七月号创作的宣传海报，以拿破仑为主题。画面延续了彭菲尔德标志性的平面化造型和装饰性色彩，将历史人物与杂志推广巧妙结合，是世纪之
G27 骑一辆斯特恩斯，心满意足 1896 — 爱德华·彭菲尔德 海报艺术
爱德华·彭菲尔德（Edward Penfield，1866–1925），美国海报艺术先驱，被誉为美国海报设计之父。这幅1896年的作品为斯特恩斯自行车创作的广告
G26 花果静物 — 亨利·方丹-拉图尔 静物画
方丹-拉图尔的《花果静物》将鲜花与水果并置，以精湛的写实技法捕捉花瓣的质感与水果的光泽。他的静物画在当时深受英国收藏家青睐，至今仍是19世纪法国静物画的典范之作
G26 玫瑰与玻璃水壶 — 亨利·方丹-拉图尔 静物画
亨利·方丹-拉图尔（Henri Fantin-Latour，1836–1904），法国画家，以精湛的花卉静物画闻名于世。他的静物作品继承了荷兰黄金时代静物画的传
G22 月光下的海滩 — 爱德华·蒙克 表现主义
蒙克"生命饰带"系列中月光与海滩母题的典型变体，取景自奥斯陆峡湾滨海小镇Åsgårdstrand。画面中明与暗的强烈对比、女性形象的对比性塑
G22 桥上的少女 — 爱德华·蒙克 表现主义
爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863–1944），挪威表现主义画家，代表作《呐喊》已成为现代人精神困境的永恒象征。《桥上的少女》是蒙克最受欢迎的作品
G16 干草堆：雪景效果，清晨 1891 — 克劳德·莫奈
克劳德·莫奈（Claude Monet）是法国印象派创始人之一。这幅《干草堆：雪景效果，清晨》创作于1891年，是莫奈著名的干草垛系列作品之一，展现了冬日清晨干
G15 海上日落 1887 — 乔治·英尼斯 色调主义
乔治·英尼斯（George Inness）是美国色调主义画家，擅长以朦胧的色调表现自然景观。这幅海上日落创作于1887年，展现了美国色调主义的独特魅力。
G13 克利附近的风景 — 亨利·马丁 印象派点彩
亨利·马丁（Henri Martin）是法国印象派点彩画家，以明亮的色彩和独特的点彩技法著称。这幅风景画展现了克利附近乡村的宁静与美丽。
